Pogostkina的貝多芬小提琴協奏曲

柏高絲金娜今年一月首度訪港，與小交演出貝多芬小提琴協奏曲。（圖片：香港小交響樂團）

貝多芬一生作品甚豐，交響曲、小提琴奏鳴曲、四重奏等留下大量經典，但只寫過一首小提琴協奏曲。此曲二百十一年前（1806）首演後，曾長時間被遺忘，現在卻是無數樂迷的心頭好。它跟另外兩首同樣以D大調寫成的小提琴協奏曲（分別是布拉姆斯和柴可夫斯基的作品），無疑是全球樂團最常演出的大型小提琴與樂團作品。

貝多芬的《D大調小提琴協奏曲》，僅第一樂章已長達25分鐘，但絕無冷場，一氣呵成。獨奏者於首樂章尤其擔當吃重角色──輕靈跳脫的裝飾性音階綿綿不絕，和主題交錯糾纏，華采段（cadenza）更是氣派不凡──必得擁有一流技巧和音樂感，才能駕馭此曲，流暢而不落於機械化的俗套。此曲錄音繁多，但我特別鍾愛Itzhak Perlman的版本（指揮Carlo Maria Giulini，樂團Philhamonic Orchestra）。其琴音醇厚如酒，情感起伏恰到好處，沒半點炫技的張揚跋扈，卻見臻至化境的自在。

出生於聖彼得堡的柏高絲金娜（Alina Pogostkina），2005年獲得西貝遼士國際小提琴大賽冠軍，被譽為極具感染力的演奏者，一月下旬她首度來港，與香港小交響樂團及其首席客席指揮柏鵬（Christoph Poppen）合作，演奏貝多芬這首協奏曲。英國格拉斯哥《先驅報》曾讚她的貝多芬情感細致豐富（intimately-expressive），我因而懷著期望進場。不過當晚她似乎有點緊張，第一樂章前半部分瑕疵較多，幸好後來漸入佳境。

協奏曲由定音鼓的四下輕擊主題展開。穿著藍色優雅露肩晚裝的柏高絲金娜年輕漂亮，個性卻很沉實，在最初三分多鐘樂隊的前奏部分（orchestral exposition），一直全神貫注，閉目傾聽。隨後，獨奏小提琴以上升琶音出場。柏高絲金娜使用的是1717年製的Stradivari名琴「Sasserno」，音色溫潤耐聽，可惜剛開始時音準與節奏出現了小失誤。有好幾回，她過於專注樂句尾的高音音符，努力把它拉得綿長醇厚，但樂句中的其他音符卻被犧牲了，音色不夠一致之餘，節奏亦有點不穩，頗有顧此失彼之憾。

指揮柏鵬一如以往笑容燦爛，樂團表現也不過不失。第一樂章有一過度性主題，是由定音鼓的滾奏和弦樂部顫音率領的澎湃「齊奏」（tutti）；柏鵬刻意將兩個樂句尾的休止符稍稍延長，為樂曲添加上一抹玩味，甚好。柏高絲金娜拉奏的華采段技藝精湛，缺點是過於冷靜，欠缺抑揚起伏，不過結尾處以雙音（double stop）奏出的二聲部對位旋律令人眼前一亮。

之後是寧靜致遠的第二樂章「小廣板」（Larghetto）。經過二十多分鐘的熱身，柏高絲金娜的表現已穩定下來，將這富於歌唱性的樂章拉奏得婉約動人。小廣板結構簡單，十小節主題先由弦樂部奏出，再以變奏方式多次重現。獨奏小提琴於第十一小節加入，以G大調屬和弦與主和弦的琶音展開，優雅迷人，同時，圓號和單簧管奏出的主題輕輕隱於背後，變成襯托。獨奏者為主題添加豐富裝飾，尤其密集於高音區域，擅於處理高音的柏高絲金娜，可謂如魚得水，六連音、三十二分音符、繁複的裝飾音都拉得溫婉迷人；就算跟Itzhak Perlman的錄音相比，也不失禮。

此樂章的主旋律極少離開G大調，完結前獨奏者再來一次第一主題變奏，於極寧靜幽微之際，樂隊瞬間轉調，帶出華采段。緊接而來的是輕快的終樂章「迴旋曲」（Rondo）。同一旋律多次重複後，獨奏者與巴松管轉入G小調，兩者美妙地對答，聽者有如置身宮廷舞會，看著貴族們翩翩跳起圓舞曲。華采段之後，樂團一瀉而出，樂曲輝煌地結束。

下半場是柏鵬極擅長的布拉姆斯。自2015/16年度起擔任首席客席指揮以來，柏鵬帶領小交指揮了好幾場布拉姆斯音樂會，第一、二和四交響曲皆已演過，甚獲好評。小交在柏鵬調教下，音色和準繩度已顯著改進，但這晚的第三交響曲，木管部音色較朦，第一樂章的主題旋律也稍嫌不夠爆發力。相比起來，我還是更喜歡去年的布拉姆斯第一交響曲。（原刊於2017年2月11日《文滙報》）