閉上眼找真的賴杜洛域奇

Nemanja Radulović（圖片來源：飛躍演奏香港）

台灣作家呂正惠在《CD流浪記》裡曾經真誠表白：有些CD買回家，純粹只為欣賞封套上的美麗臉龐。這是令人忍俊不禁又十分感慨的「懺悔」。該書出版於九十年代，令作者著迷的臉是Mullova和Mutter；二十年過去了，Mullova和Mutter臉上添了皺紋，反倒令樂迷更專注於她們的技藝，但古典音樂講究「包裝」的風氣，卻只有增沒減。甚至乎，先以標奇立異外表吸引觀眾，再慢慢展示一身「好武功」，已不是什麼見不得人的tactic。最近來港的小提琴家賴杜洛域奇（Nemanja Radulović），應該也可歸入這類。

三十出頭的賴杜洛域奇生於塞爾維亞，曾於貝爾格萊德和巴黎學習音樂，2006年因替Maxim Vengerov場而揚名（演奏貝多芬小提琴協奏曲）。一頭蓬鬆卷曲長髮和歌德式衣著（黑皮褲配黑長筒皮靴）是其標記，這次香港的獨奏debut，主辦方亦直接了當以「rockstar violinist」之名作招徠。但這位外型前衛的小提琴家，其實並非故弄玄虛、沒有內涵之輩。其音色醇厚，音量起伏大，而且情感豐富，不像某些偏好炫技的小提琴家，非常乾淨卻欠音樂感。

上半場第一首是巴赫的《Chaconne》，也是全晚我最期待的演出。來源自《第二號無伴奏小提琴組曲》（Violin Partita No. 2 in D minor）尾樂章的《Chaconne》由四小節主題句和三十個變奏組成，情感蒼涼，韻味悠長，好像把整個世界的愁緒都囊括進去了（據說巴赫是在首任妻子Maria Barbara過身後創作此曲，其愁有因）。去年，在澳門聽過陳銳拉奏此曲，可惜樂句頗為斷裂，因而頗想一聽來自南歐的賴杜洛域奇如何演繹巴赫的愁。

所有技術性挑戰都難不到他，「double stops」及用快速琶音拉奏的「multiple stops」順滑流暢。雖然選取了較一般為快的速度，頭幾段變奏的標誌性三十二分音符亦拉得有點促，但憂傷感掌握得很好。賴杜洛域奇處理多重聲部的能力尤佳，橫向（多條旋律線）與縱向（和弦的推進）皆能兼顧，一氣呵成。

我閉目傾聽，只見皮褲皮靴與飄飄長髮通通消失，眼前是一個飽經風霜、內斂情深的中年人。或許這才是真正的賴杜洛域奇？忽然記起他的個人網站有這句話：「Over the last few years I have lost nine very close people, including my mother and my sister in one year. That gives you emotions that you can express with the instruments and the music.」

其實賴杜洛域奇去年的專輯「BACH」也收錄了此曲，但並非獨奏，而是改編給小提琴與室樂團的版本，聽起來反而失去「一支提琴，呼風喚雨」的爆炸力。

巴赫之後，是葛利格、浦羅哥菲夫和維尼奧夫斯基（Wieniawski）的作品，由法國女鋼琴家Laure Favre-Kahn伴奏，兩人默契甚佳。維尼奧夫斯基的《Variations on an Original Theme, Op. 15》尤其動聽。樂曲甫開始的兩組double stops，借用了巴赫《Chaconne》開端，向他致敬。作品充份運用小提琴變化多端的音色，四段變奏挑戰四種不同技巧。

完場後的第一首安歌曲（Monti的《Csárdás》），賴杜洛域奇拉得速度飛快，如狂風吹飛絮，觀眾皆情緒高漲。當晚唯一疙瘩，反而是「回輸聲」。演奏《Chaconne》時至少聽到兩次像高音回輸聲（feedback） 的雜音，不禁懷疑：是否用了擴音器？但無論如何，好就是好，倒和擴音無關。

一頭蓬鬆卷曲長髮和歌德式衣著是賴杜洛域奇的標記。（原刊於2017年6月22日《信報》）